Obra del gran maestro del surrealismo René Magritte de Art Wanson Group en la primera edición de la Feria de arte internacional en la Costa del Sol – 30 de julio – 3 de agosto 2015.
Mercedes y François Duerinckx con el alcalde de Marbella José Bernal Gutiérrez y Alejandro Zaia
En esta primera gran feria de arte internacional en la Costa del Sol, España, Art Wanson Gallery en colaboración con la reputada galería francesa Mark Hachem (Paris) presenta algunas de sus piezas únicas y emblemáticas del artista belga René Magritte permitiendo a los coleccionistas, artistas, curadores y amantes del arte de apreciar, disfrutar, educarse y adquirir estas obras de arte de una calidad excepcional.
René Magritte
Marbella, se ha convertido en un punto de encuentro para el mundo del arte contemporáneo, y un cruce de caminos, estéticamente y conceptualmente, entre Europa y el Medio Oriente. Art Wanson Gallery completa esta visión internacional, ofreciendo durante el verano en su sede y a la vez Galería de Marbella, alojada en el mítico Hotel Marbella Club, una exposición intitulada “ Cultural bridges between Europe and Orient”. Una selección de artistas de arte islámico, indígena y europea compone esta inusual exhibición de pinturas, escultura, diseño, fotografía y caligrafía árabe. Con esto en mente, los visitantes pueden percibir el arte como un puente cultural entre Europa y Oriente. René MAGRITTE, grande maestro del surrealismo esta rodeado de obras inéditas.
«El arte tiene el lenguaje visual de gran alcance que trasciende fronteras , el espacio y el tiempo, y contribuye a una mejor comprensión entre las culturas y las naciones “
– AWG-
Fotografías: Claudio Curia – fotógrafo para Wanson
ART WANSON GROUP – PLATAFORMA DE ARTE & LUJO – MONTE-CARLO 9-12 DE JULIO
Art Wanson Gallery a través de su plataforma de arte y Lujo ART WANSON GROUP expondrá durante la feria de arte “Art Mónaco 2015 “, una de las ferias de arte más esperadas del mundo occidental. Del 9 al 12 de julio 2015, un nuevo lugar de lujo se creará en el centro del distrito de negocios, conocido como el » patio de elección para los ricos y famosos. » El Principado de Mónaco transformará artísticamente 5.000 m² en una feria de arte moderna y contemporánea, Art Monaco’15.
El número de exposiciones de arte contemporáneo se ha incrementado en los dos últimos años en todo el mundo. Por desgracia, todos los shows emergentes pueden ofrecer un valor de venta y el prestigio a los expositores y socios que los apoyan. Es la razón por la que ART MONACO mantiene una política exclusiva «por invitación». Una visibilidad internacional, garantizando la participación de personalidades, compradores potenciales y expositores.
Concebido como un espectáculo artístico, la exhibición está pensada para combinar piezas producidas por una selección de artistas al talento incuestionable, para el disfrute de los coleccionistas y con el objetivo de esbozar el espíritu y la esencia del grupo. Los valores de Art Wanson se definen tanto en su lema y por su participación en muestras, donde el objetivo es dar a conocer invariablemente algunos ejemplos de calidad museística de su cartera: «La tradición, excelencia, exclusividad y Pasión ‘.
Art Wanson representará un grupo diverso de artistas internacionales, entre ellos algunos de los grandes maestros como René Magritte. Esculturas delicadas d’Emmanuel Zurini y Gari, junto a una colección de Oleos de Mercedes Lasarte y pinturas hechas en cristal de David David. Y los increíbles modelos del artista parisino François Duerinckx que parecen tener alma, una simbiosis perfecta entre el arte y la artesanía.
En exclusiva para el salón: “Coco 555″ Fashion Show Pop Models Art » Copyright © 2015 François Duerinckx
Mónaco es uno de los lugares más prestigiosos de Europa y uno de los mercados más codiciados en el mundo. Con su estilo de vida próspera, el flujo incesante de champán de oro y los yates de varios millones de libras amarrados en el puerto resplandeciente de Monte Carlo, Mónaco exuda glamur. Por lo tanto, Arte Mónaco, ahora reconocida como la única feria internacional de arte contemporáneo de la Riviera francesa, aplaude la calidad en lugar de la cantidad. Su estilo y su imagen única se diferencian de las 215 otras ferias de arte creadas en todo el mundo desde el año 2009. Durante el evento de cuatro días, la ciudad-estado será la sede de más de 70 galerías de todo el mundo. La feria abrirá sus puertas a 10.000 visitantes y beneficiará de la visibilidad exclusiva en más de 52 países. Una recepción VIP comenzará el evento, seguido de tres días de apertura abiertos al público con algunas presentaciones privadas.
Art Monaco acogió anteriormente a los miembros de la familia real como que el Príncipe Alberto II , la emperatriz Farah Pahlavi , la princesa María Gabriela de Saboya, la princesa y el príncipe Carlos de Borbón de las Dos Sicilias , la baronesa von Prohaska Danièle Courcelle , barón y la baronesa Betzenbroeck Renald de Meester , el barón y la baronesa Roland Gillion Crowet , la baronesa de Masy , Los Príncipe de Montenegro y otras personalidades tales como la Sra Jaleh Khosravani , el Sr. Giovanne Randonini , Charles y Catherine Napoleon, Sr. Paul Sarkozy , Señora Monika Bacardí , Didier Deschamps y algunas celebridades de Hollywood , entre otros.
«Nuestras exposiciones internacionales son seguidas de cerca por importantes coleccionistas de arte y líderes de todo el mundo, cazadores de tendencias y museos. Ofrecemos la orientación necesaria para constituir colecciones únicas y patrimonios culturales «- afirma Mercedes Duerinckx, CEO y fundador.
Esta nueva exposición, que muestra piezas únicas, completa una prestigiosa lista de eventos de Art Wanson Group en diversas ciudades de Europa y en los Emiratos.
Os invitamos a visitarnos en el stand P15 alojado en la “Platinum Tent”.
Website – www.artemonaco.com
Art Wanson Gallery expone en Le Méridien Ra Beach Hotel & Spa: Le Méridien Hub, un lugar de encuentro para mentes creativas.
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Las personas creativas se reúnen para conversar, debatir e intercambiar opiniones en el innovador y reinterpretado lobby de hotel tradicional de Le Méridien: Le Méridien Hub. Los huéspedes y los habitantes del lugar están rodeados de instalaciones de alto impacto comisariadas, como obras de arte, proyecciones y fondos musicales exclusivos.
©IMG Claeyssens
©IMG Claeyssens
El Maestro del silencio del blanco y negro: Sebastián Salgado
Art Wanson Gallery manifestando desde años su gran interés y pasión por los libros de excepción presento, el 8 de Mayo en Marbella, la edición coleccionista de Taschen del prestigioso fotógrafo brasileño Sebastián Salgado, GÉNESIS – Tierra eterna.
GÉNESIS es sin duda un proyecto ambicioso. Con este volumen gigantesco concebido como un portfolio, esta obra de arte apasionante, celebra la preciosidad de la vida con fotos de una textura y calidad especial, todas en blanco y negro como siempre, declinando las tonalidades de estos dos colores básicos y capturando con genio la esencia del momento.
So objetivo es concienciar los hombres modernos de los daños sufridos por la naturaleza y repararlos pensando en las futuras generaciones. Utiliza la fotografía como proyecto de vida.
©Sebastian Salgado Genesis edicion coleccionista taschen
Recogiendo el mundo durante varios años para registrar lugares inhospitales e incivilizados, haciéndonos viajar al inicio de la vida, descubriendo un planeta aun virgen, fotografiando a montañas, desiertos, océanos, animales y pueblos para homenajear al planeta, consigue hacernos recordar lo que la sociedad moderna se puede perder.
Con este documental, este clásico maestro que trabaja desde años con la Kodak Tri-X y sin flash, aporta precisión, riqueza, sensibilidad y majestad con imágenes que reflejan el esplendor de la naturaleza, su belleza y a la vez su vulnerabilidad: “Un planeta en estado puro”.
Desde luego, este mega-libro de fotografías se entiende como una carta de amor donde el medioambiente ocupa el lugar central.
“En GÉNESIS, la cámara hizo posible que la naturaleza me hablase. Y tuve el privilegio de poder escucharla”. Sebastián Salgado.
Copyright © 2014 Art Wanson Gallery
AWG celebró su exposición “Homenaje a la elegancia y vitalidad de naturaleza” en el “Welcome Marbella” del mes de abril.
Mercedes y François Duerinckx decidieron presentar dos de sus últimas corazonadas a los que vibran delante de obras de excepción y ofrecieron durante esta velada un momento de poesía y de elegancia a través de dos esculturas cuyo punto común es captar lo que nos enseña el mejor diseñador del mundo a saber la naturaleza.
Nuestros generosos amantes del arte presentaron “El Toro” de Isabel Coulton, una artista francesa directamente influenciada por el trabajo de Picasso con quien comparto momentos felices durante su infancia. Esta pieza escultórica y exclusiva, en bronce de edición limitada, representa una fabulosa criatura que ha inspirado los mejores artistas del arte contemporáneo.
Siempre atentos, vigilan que la obra acabe en el lugar adecuado y que tanto artista como cliente queden verdaderamente satisfechos. Los fundadores de Art Wanson Gallery se identifican particularmente con esta pieza única simbolizando la vitalidad, la pasión, el valor y la fortaleza a la efigie de su propio logo y lema “A coeur vaillant, rien d’impossible”.
También sorprendieron los amantes de la sencillez y de la elegancia visual con “Indulgencia”, una esplendida escultura sillón a la vez funcional y decorativa, dirigiéndose a la elegancia del diseño pasado, del artista polaco Lukasz Opalinski.
Recorriendo el mundo a la búsqueda de artistas extraordinarios y de obras insólitas, los fundadores de Art Wanson Gallery/Group se caracterizan por su importante labor de mecenazgo. Defendiendo los artistas que representan, apoyan y promueven a nuevas promesas del mundo del arte quienes encuentran en Art Wanson Gallery/Group una plataforma internacional para sus carreras artísticas.
Así, su portfolio está constituido por artistas de renombre internacional, contando con una de las mayores colecciones de grandes maestros (Picasso, Lichtenstein, Giacometti, Dalí, Bacon, Warhol, Goya, …) y a su vez , por talentos emergentes, asegurando la mejor inversión para los coleccionistas y cazadores de talentos.
Sin duda, Art Wanson Gallery ha conseguido encarnar en el mundo del arte, el equilibrio entre energía y emociones, elegancia y armonía.
Copyright © 2014 Art Wanson Gallery
AWG © L.Opalinsky Indulgence
AWG © Isabel Coulton Taureau Bronze
Link: http://www.artwansongallery.es/obras/esculturas/escultura-metalica/taureau-id3514
Link: http://www.artwansongallery.es/obras/esculturas/escultura-metalica/indulgence-id3543
Art Wanson celebra el Día del padre
Para los padres apasionados por las motos insólitas, con carácter y a la vez increíblemente potentes, Art Wanson Gallery presenta Lady 535, una moto bóxer de BMW del piloto y diseñador William Clayessens.
Un regalo excepcional y único para los coleccionistas y amantes de las emociones fuertes, del diseño y de la elegancia.
“Cuando llega el momento en el que puedas adivinar la futura forma de tu creación, se genera una explosión de emociones sin igual…” Así define su arte nuestro especialista en acero inoxidable, William Clayessens.
Este gran enamorado de sensaciones fuertes ha corrido en Moto-cross, Enduro y en automovilismo Grupo AIII. Su interés incesante por el campo motoristico le ha llevado a fabricar todo tipo de “engendros” que ruedan o flotan.
Desde su taller de diseño y la fabricación de piezas, trabaja con una precisión y mucha creatividad piezas en acero inoxidable, latón, bronce, zinc convirtiéndole también en un especialista en decoración.
En 2000, realizo su primera moto de exposición en la idea de compartir la estética y la harmonía en el entorno tecnológico.
Esta pieza emblemática, nombrada cariñosamente “ Lady M 535”, es una moto bóxer de BMW rodeado de un chasis estilizado en forma de cuerpo de una mujer. Potente, fiable y de una belleza excepcional, son las virtudes que le han valido ser seleccionada para el AMD World Championship Big Bike Europe, en Essen, (Alemania), entre las mejores motos del mundo en mayo 2013, quedando el número 23 de 200 motos, lo que fue una remarcable hazaña considerando que no fue diseñada para el prestigioso concurso y por lo tanto estaba fuera de tendencia. Prueba del inmenso talento de este artista dotado al mismo tiempo por un gran tecnicidad.
Esta obra de maestro con un nivel único de acabado en la soldadura demuestra su gran habilidad a la hora de transmitir su pasión hacia los enamorados de las motos incluso a los que desconocen el mundo de las ruedas.
Copyright © 2014 Art Wanson Gallery 
AWG ©William Clayessen Lady M-535
Art Wanson Gallery marca su presencia en el mercado alemán de arte
Art Wanson Gallery marca su presencia en el mercado alemán de arte
con la presentación de una atractiva selección de obras del maestro René Magritte, uno de los más celebres representantes del surrealismo en la Feria de Arte moderno, contemporáneo y Arte clásico de Karlsruhe que abrirá sus puertas del 13 al 16 de marzo.
AWG ha adquirido a lo largo de los diez últimos años, una solida experiencia en las principales ferias de Arte de Europa.
Sin duda, el mercado de arte alemán es uno de los más dinámico del mundo, y no es de extrañar que el evento en su undécima edición atrae cada año a expertos de arte de toda disciplina y a 50 000 visitantes.
En colaboración con la Galería Cortesina de Barcelona (ERVIUM TRADE, S.L) en el hall2 del centro de exposición, AWG ofrecerá a los privilegiados amantes del arte, coleccionistas, galeristas, el placer de contemplar únicas y exclusivas obras como por ejemplo escultura, litografías de René Magritte, el “rebelde burgués”, uno de los mejores artistas belgas de la historia.
El objetivo de esta exquisita selección es permitir disfrutar de estas magnificas piezas y ofrecer la posibilidad de adquirirlas. Efectivamente, la demanda de este creador de escenarios inusitados se ha incrementado en el último año, lo que convierte sus adquisiciones en pertinentes inversiones.
Mercedes Duerinckx, representante exclusiva para España de este renombrado artista, dando fe de gran rigor y confidencialidad, está además reconocida al nivel internacional en el mundo del arte como una de las mejores expertas y gestión privadas de coleccionistas de grandes maestros.
Link: http://www.artwansongallery.es/obras/esculturas/escultura-metalica/les-menottes-de-cuivre-id3840
Un pedacito de San Petersburgo en Madrid
Si hay alguna cita ineludible para estas navidades del 2011, si hay algo que todos los forofos de la cultura no pueden dejar de hacer y los no fororos también debería , es no desperdiciar la oportunidad de visitar El Hermitage de San Petersburgo ya que, solo por esta vez, no hará falta desplazarse a la fría Rusia sino que bastará con coger el metro e ir al Museo del Prado, ese Museo del Prado que con Zugaza a la cabeza no deja de sorprendernos con sus exposiciones temporales cada vez más ambiciosa e interesantes, cada vez de más calidad y en esta ocasión difícilmente superable.
Y es que reducir toda la Historia del Arte en poco más de 120 piezas y traérselas desde uno de los mayores museos del mundo, el mítico Hermitage, poco dado a préstamos y cesiones por cierto, es sin duda todo un logro. El caso contrario, lo mejor del Prado en San Petersburgo, también es sin duda un logro, un logro también conseguido por Zugaza el año pasado y que ahora recoge sus frutos dándonos a todos la oportunidad de disfrutar de esta fantástica muestra “El Hermitage en el Prado”.
La exposición, no tiene un pero, un repaso profundo a la Historia del Arte, no solo pictórico sino en todas sus disciplinas, desde antes de Cristo hasta el siglo XX, un viaje por el tiempo en que el que encontrase, o en el mejor de los casos reencontrase, con Tiziano, Caravaggio, Rembrandt, Durero, Brueghel, Ribera, Velázquez, Bernini…
Y cuando crees que ya has visto todo… un broche final de lujo, las salas dedicadas al XIX y al XX, en las que tampoco falta nada ni nadie, Picasso, Van Gogh, Cezanne, Monet, Renoir, Kandinsky y como colofón la oportunidad de ver, para irse con el mejor sabor de boca posible, uno de los lienzos más controvertidos de la Historia del Arte “Cuadrado Negro” de Malevich.
Simplemente no se puede pedir más, solo recomendar que nadie se la pierda, que aprovechéis las vacaciones para visitar una muestra realmente única, irrepetible, una exposición que por unos días, hará que el Prado sea, sin discusión ni debate, el museo de museos, el mejor museo del mundo.
España y Francia unidas por Givenchy.
La fortísima relación cultural que nos une con nuestros vecinos galos ha estado patente de manera constante a lo largo de la historia y en concreto en el mundo del arte. No han sido pocos los genios patrios que han encontrado en el país vecino lo que quizás el nuestro no era capaz de ofrecerles. Picasso, Buñuel, Dalí, Marsé…. no son pocos los nombres de artistas españoles que gracias a la gran acogida que les dieron en Francia consiguieron éxito y reconocimiento mundial, un reconocimiento que quizás en su tierra nunca hubiesen logrado….
Pero aquellos eran otros tiempos y hoy por hoy tanto España como Francia comparten, en igualdad de condiciones, una tradición artística y cultural reconocida mundialmente y son, ambos países, cantera de genios inigualables en prácticamente todas las ramas del arte.
Por ello nos alegra enormemente que el Consejo de Ministros haya concedido la “Orden de las Artes y las Letras de España” a un francés ilustre, un genio del arte y un pionero de la moda, Hubert Taffin de Givenchy. ¿Y porque? , pues por ser uno de los grandes diseñadores que pasaran a formar parte de la historia de la moda del siglo XX sin ninguna duda, por haber trabajado mano a mano con nombres tan importantes como Piguet o Schiaparelli y por convertirse en un gurú de la moda hollywoodiense de los años 50 tras el magnífico vestuario de la mítica “Desayuno con diamantes” en el que vistió a la aún más mítica Audrey Hepburn con aquel extraordinario vestido negro que se convirtió en un icono absoluto de elegancia.
Pero además de todo esto Givenchy ha sido uno de los mayores defensores de la moda española en el ámbito internacional gracias
a su infatigable y perseverante labor de difusión de la figura y la obra del maestro patrio Cristóbal Balenciaga, impulsando la creación de el Museo Balenciaga en Guetaria y constituyendo la Fundación Cristóbal Balenciaga de la que es Presidente Fundador y por si fuera poco no debemos olvidar que contribuyó decididamente a la creación del Museo del Traje de Madrid dando así un gran empuje a la moda española de ahora y elevando a histórica la moda española de antes y a sus grandes maestros, desde Fortuny a Pertegáz.
No nos quedaba por menos que agradecerle de alguna manera el ayudarnos a trasmitir al resto del mundo que España, al menos en el mundo de la moda, ha tenido y tiene aún mucho que decir….
De Blik fashion experience: La exclusividad elevada a su máxima potencia
¿Qué es el lujo? Hay quien piensa que es tan sólo una forma de consumo exhibicionista al alcance de unos pocos privilegiados. Por suerte acaba de nacer una nueva empresa que responde a esta pregunta con un estilo de vida diferente, basado en la idea de la máxima exclusividad. Para De Blik fashion expererience el lujo debe representar la posibilidad de acceder a un mundo nuevo, donde el consumo es tan sólo la consecuencia final de una serie de experiencias únicas dirigidas a convertir en realidad los sueños de aquellas mujeres que buscan en su vida la máxima sofisticación.
¿Alguna vez habías imaginado que sería posible conocer al diseñador que inspira tu estilo, ir a desfiles de moda, tener acceso a vestidos y accesorios que no llegan al circuito comercial habitual, entrar en los talleres de costura y joyería para vivir en primera persona la experiencia del glamour? En De Blik la moda es su combustible más preciado, con ellos harás realidad todas tus fantasías, entrarás en lugares que creías vetados, hablarás con los maestros del estilo y experimentarás cómo se forjan las creaciones de moda más exquisitas.
Sus diversos viajes, encuentros y eventos, aunque tienen el mundo de la moda como eje central de sus acciones, se conjugan con un sinfín de servicios añadidos: desde la posibilidad de acceder a los últimos productos y tratamientos de belleza de la mano de los mejores profesionales del sector, pasando por los palcos más exclusivos de grandes torneos deportivos, reservados VIP en los clubs de moda o incluso una cena en el mejor restaurante con un menú pensado y preparado en exclusiva para las clientas de De Blik. Con ellos no hay límites, sólo piensan en satisfacer tus deseos más exiquisitos.
Y como De Blik debe ser siempre una experiencia única, confortable y sofisticada, cada uno de sus viajes, acciones, eventos y encuentros están pensados y producidos al milímetro. Alojarse en los mejores hoteles con un trato nunca antes imaginado, desplazarse en las berlinas más elegantes, viajar en aviones privados, comer en los restaurantes que forman parte de la mejor gastronomía… Siempre con un trato exclusivo que les diferencia, porque en De Blik quieren ir más allá, poner a tu disposición los mejores servicios, pero de una forma relajada, sin encorsetamientos, sin presiones: solo tienes que sentarte y disfrutar, del resto se encargan ellos.
Alex Carrasco
Art Wanson Gallery 