ART WANSON GROUP – PLATAFORMA DE ARTE & LUJO – MONTE-CARLO 9-12 DE JULIO
Art Wanson Gallery a través de su plataforma de arte y Lujo ART WANSON GROUP expondrá durante la feria de arte “Art Mónaco 2015 “, una de las ferias de arte más esperadas del mundo occidental. Del 9 al 12 de julio 2015, un nuevo lugar de lujo se creará en el centro del distrito de negocios, conocido como el » patio de elección para los ricos y famosos. » El Principado de Mónaco transformará artísticamente 5.000 m² en una feria de arte moderna y contemporánea, Art Monaco’15.
El número de exposiciones de arte contemporáneo se ha incrementado en los dos últimos años en todo el mundo. Por desgracia, todos los shows emergentes pueden ofrecer un valor de venta y el prestigio a los expositores y socios que los apoyan. Es la razón por la que ART MONACO mantiene una política exclusiva «por invitación». Una visibilidad internacional, garantizando la participación de personalidades, compradores potenciales y expositores.
Concebido como un espectáculo artístico, la exhibición está pensada para combinar piezas producidas por una selección de artistas al talento incuestionable, para el disfrute de los coleccionistas y con el objetivo de esbozar el espíritu y la esencia del grupo. Los valores de Art Wanson se definen tanto en su lema y por su participación en muestras, donde el objetivo es dar a conocer invariablemente algunos ejemplos de calidad museística de su cartera: «La tradición, excelencia, exclusividad y Pasión ‘.
Art Wanson representará un grupo diverso de artistas internacionales, entre ellos algunos de los grandes maestros como René Magritte. Esculturas delicadas d’Emmanuel Zurini y Gari, junto a una colección de Oleos de Mercedes Lasarte y pinturas hechas en cristal de David David. Y los increíbles modelos del artista parisino François Duerinckx que parecen tener alma, una simbiosis perfecta entre el arte y la artesanía.
En exclusiva para el salón: “Coco 555″ Fashion Show Pop Models Art » Copyright © 2015 François Duerinckx
Mónaco es uno de los lugares más prestigiosos de Europa y uno de los mercados más codiciados en el mundo. Con su estilo de vida próspera, el flujo incesante de champán de oro y los yates de varios millones de libras amarrados en el puerto resplandeciente de Monte Carlo, Mónaco exuda glamur. Por lo tanto, Arte Mónaco, ahora reconocida como la única feria internacional de arte contemporáneo de la Riviera francesa, aplaude la calidad en lugar de la cantidad. Su estilo y su imagen única se diferencian de las 215 otras ferias de arte creadas en todo el mundo desde el año 2009. Durante el evento de cuatro días, la ciudad-estado será la sede de más de 70 galerías de todo el mundo. La feria abrirá sus puertas a 10.000 visitantes y beneficiará de la visibilidad exclusiva en más de 52 países. Una recepción VIP comenzará el evento, seguido de tres días de apertura abiertos al público con algunas presentaciones privadas.
Art Monaco acogió anteriormente a los miembros de la familia real como que el Príncipe Alberto II , la emperatriz Farah Pahlavi , la princesa María Gabriela de Saboya, la princesa y el príncipe Carlos de Borbón de las Dos Sicilias , la baronesa von Prohaska Danièle Courcelle , barón y la baronesa Betzenbroeck Renald de Meester , el barón y la baronesa Roland Gillion Crowet , la baronesa de Masy , Los Príncipe de Montenegro y otras personalidades tales como la Sra Jaleh Khosravani , el Sr. Giovanne Randonini , Charles y Catherine Napoleon, Sr. Paul Sarkozy , Señora Monika Bacardí , Didier Deschamps y algunas celebridades de Hollywood , entre otros.
«Nuestras exposiciones internacionales son seguidas de cerca por importantes coleccionistas de arte y líderes de todo el mundo, cazadores de tendencias y museos. Ofrecemos la orientación necesaria para constituir colecciones únicas y patrimonios culturales «- afirma Mercedes Duerinckx, CEO y fundador.
Esta nueva exposición, que muestra piezas únicas, completa una prestigiosa lista de eventos de Art Wanson Group en diversas ciudades de Europa y en los Emiratos.
Os invitamos a visitarnos en el stand P15 alojado en la “Platinum Tent”.
Website – www.artemonaco.com
Últimos días para la exposición «The Sound of Art” organizada por Art Wanson Gallery en Madrid
Comienza la cuenta atrás para la clausura de la exposición “The Sound of Art” organizada por Art Wanson Gallery y comisariada por Patricia Verdu.
Finalizará el próximo 24 de febrero de 2014.
Se puede disfrutar de ella en el edifico de la Fundación Pons (calle Serrano, 138, Madrid).
La exhibición completa una lista prestigiosa de exposiciones organizadas en diferentes ciudades del territorio nacional e internacional y está compuesta por una colección de obras exclusivas e inéditas de artistas contemporáneos.
En ella se unen un total de 36 obras. René Magritte, José Leal, Sergio Durá, Cristina Vicentti, Antonio Caravaca, Carlos María de Alvear, Guillermo Delgado, Bob Gruen, Fernando Aceves, Joaquin Urgell, Jose Maria Rossello y la excepcional y única Edición de coleccionista Taschen de los Rolling Stones.
Metamorfosis de la guitarra©José Leal
Les amants à la rive gauche© José María Rosselló
Una exposición en la que relaciona el mundo de la música con el del arte en todas sus manifestaciones. En el conjunto de piezas que componen la exposición ‘The Sound of Art’ se encuentran descripciones visuales de música escrita, ambientes de jazz, baile español y de instrumentos musicales. Todo ello a través de cuadros, escultura, vídeo arte y fotocomposiciones de compositores e intérpretes. Donde la funcionalidad timbral entra en sintonía con la funcionalidad del color, el tiempo musical con la pulverización rítmica, la consonancia-disonancia musical, con el claroscuro pictórico. Entramos así a formar parte de un espectáculo artístico donde una obra de arte se debe percibir como una sinfonía de colores.
Bandits ©2013 ADAGP – C. Herscovici
Rolling Stones New York City 1977 © Bob Gruen
Como dice Stravinski: «No basta con oír la música, además hay que verla». Eso hemos intentado conseguir con la exposición «The sound of art»… Lograr materializar con elementos visuales en sus distintas manifestaciones, lo que la música transmite a nuestros creadores artísticos. Os invitamos a formar parte de la experiencia de una sinfonía de colores. Patricia Verdú – comisaria de la exposición.
Horarios: De lunes a jueves de 9:00h a 18:00 y viernes de 9:00h a 15:00h.
Antonio Camaró, ARTE Y DERECHOS HUMANOS
© AWG 2014
El amor y la esperanza son los valores que predominan en la pintura de Antonio Camaró. No en vano, una selección de sus obras fue elegida el pasado mes de octubre para una exposición en la Facultat de Ciéncies Socials de la Universitat de Valencia (UV) que tenía como discurso y poética el arte y los derechos humanos.
Antonio Camaró es Licenciado en Bellas Artes por San Carlos Politécnico de Valencia y en Imagen y Sonido ha cursado también estudios de Antropología Social y Cultural en la UNED.
El arte y la pasión por la pintura le vienen de familia. Su abuelo fue un esplendido dibujante que pintaba carteles de películas y realizaba serigrafías.
Para Camaró, el arte es su forma de expresarse. En su obra el ser humano es un componente primordial, protagonista de la obra. A partir de una pintura colorista, tierna, entendida de una forma madura y filosófica, y, sobre todo, comprometida con la sociedad. Como el propio artista declara su pintura «plasma el deseo tácito de llevar el Arte como un elemento sustantivo de la representación de los derechos humanos». Para él es un compromiso que tienen los artistas cuando expresan lo que llevan dentro.
Antonio Camaró cree firmemente que la belleza y el amor pueden cambiar el mundo para hacerlo un lugar mejor y más confortable. Una pintura donde el hombre está por encima de la idea, un arte donde cuerpo, mente y espíritu se unen para representar al hombre en todas sus dimensiones.
Su actitud ante la vida es de esperanza y positivismo, y su lenguaje plástico habla sobre ello. Se entrega en cada una de sus obras, empleando una «magia» especial que lleva a conmover al espectador, que no se siente como un simple observador, sino protagonista de la obra y de su propio destino, una invitación a la vida y un alegato al ser y no al tener.
Amor, belleza, compromiso con el prójimo y defensa de los derechos humanos son valores que Art Wanson comparte y defiende, siendo este artista uno de los elegidos por AWG para formar parte de su portafolio con obras tan maravillosas como Odaliscas, Venus o Joven con Jarrón, entre otras muchas.
Las obras de Antonio Camaró se han expuesto en museos y galerías destacadas como el Salón Otoño de Madrid y el Museo Edsvik Konthall de Estocolmo. Así como diversos espacios expositivos punteros de Madrid, Barcelona, París, Roma, New York o Lisboa. Su obra también está presente en fundaciones tan destacadas como la Fundación Frax, Chirivella Soriano o la del grupo Bankia. Valorado y considerado por el consorcio de museos y miembros de la Real Academia de Bellas Artes, su obra está presente desde 2009 en subastas de arte en Valencia y Madrid junto a artistas tan relevantes como Sorolla, Chagall y Manolo Valdés entre otros.
Laura Ávila Redactora Art Wanson
Link de interés: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-pintores/antonio-camaro-id3876
Collectionism Worldwide
Art Wanson Group
se complace en presentar su última exposición temporal
AWG ha seleccionado a los más talentosos artistas internacionales con una gran proyección dentro del panorama artístico actual, entre los que se encuentran Annie Leibovitz, Emmanuel Zurini, dEmo, Urbano Galindo, Amador Braojos, Isabel Coulton, Marcos Tamargo, Gari, José Miguel Lima Alba, Rhonda Holy Bear, Chris Pappan, David & David, François Duerinckx y Mercedes Lasarte.
Un heterogéneo grupo de creadores, de diferentes procedencias y disciplinas artísticas, unidos mediante un nexo en común, mostrar las diferentes culturas del mundo representando un puente entre civilizaciones.
Collectionism Worldwide está constituida con obras inéditas y excepcionales de primer nivel. Una exquisita exposición que aúna el lujo, la elegancia y lo étnico.
Las piezas tribales de Chris Pappan o Rhonda Holy Bear, inspiradas en las tribus indias, se integran a la perfección con las glamurosas obras pop art de François Duerinckx o las vitalistas pinturas näif de Mercedes Lasarte.
Las potentes pinturas de Urbano Galindo, abstracto expresionistas, crean un foco visual que dialoga con las esculturas de Isabel Coulton, obras de arte que creó con los recuerdos de su infancia pasados en la casa de Picasso.
© AWG 2014
Las piezas de Gari, ya sean sus pinturas, esculturas o muebles aportan un toque de sofisticación a la exposición. Gari, huye de lo banal o superfluo, sus obras de arte están dotadas con un alto poder de sugestión, donde la ostentación es la protagonista.
© AWG 2014
David & David aporta un toque de color a la muestra que se complementa a la perfección con las demás piezas, creando un espacio sublime y atractivo, de estética impecable.
© AWG 2014
Todos los artistas que conforman la muestra han expuesto en los mejores museos y galerías de todo el planeta, como el National Museum of the American Indian, Washington D.C., el Art Institute of Chicago o el Museo Thyssen-Bornemisza.
Collectionism Wordwide se exhibe como una muestra ideada para coleccionistas y amantes del arte con inquietudes en diferentes culturas y otras formas de entender la vida.
Fiel a su tradición de apostar por la innovación y el talento, AWG ha abierto un nuevo segmento en el mercado artístico apostando por el arte indígena de más alta calidad.
Art Wanson Group trabaja estrechamente con los más cualificados profesionales en todos los ámbitos dentro del mundo del arte; historiadores, curadores, expertos en arte y filántropos forman parte de esta gran familia, cuyo nexo de unión es la excelencia y la dedicación al arte para poder ofrecer a sus clientes y amigos un sobresaliente asesoramiento, ya sea para ampliar una colección ya existente o comenzar a formar una nueva colección.
Collectionism Worldwide se puede disfrutar de noviembre de 2014 a enero de 2015 en la Galería de Marbella ubicada en el prestigioso hotel Marbella Club Hotel-Golf Resort & Spa.
Laura Ávila Redactora Art Wanson
Links de interés:
Annie Leibovitz: http://www.artwansongallery.es/obras/coleccionismo/libros/annie-leibovitz-id4208
Emmanuel Zurini: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-escultores/emmanuel-zurini-id513
dEmo: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-escultores/demo-id3737
Urbano Galindo: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-pintores/urbano-galindo-id3534
Amador Braojos: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-escultores/amador-braojos-id536
Isabel Coulton: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-escultores/isabel-coulton-id3516
Marcos Tamargo: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-pintores/marcos-tamargo-id4002
Gari: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-escultores/gari-id132
José Miguel Lima Alba: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-promocionados/fotografos/jose-miguel-lima-alba-id3790
Rhonda Holy Bear: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-escultores/rhonda-holy-bear-id4205
Chris Pappan: http://www.artwansongallery.co.uk/artists/artists-painters/chris-pappan-id3131
David & David: http://www.artwansongallery.es/arte-y-dise%EF%BF%BDo/david-david-y-gari-id573
François Duerinckx: http://www.artwansongallery.es/exposiciones/fran%EF%BF%BDois-duerinckx-artista-pop-art-id4132
Mercedes Lasarte: http://www.artwansongallery.es/artistas/artistas-pintores/mercedes-lasarte-id4067
Art Wanson Gallery expone en Le Méridien Ra Beach Hotel & Spa: Le Méridien Hub, un lugar de encuentro para mentes creativas.
©invitation_Claeyssens_ES_EN
Las personas creativas se reúnen para conversar, debatir e intercambiar opiniones en el innovador y reinterpretado lobby de hotel tradicional de Le Méridien: Le Méridien Hub. Los huéspedes y los habitantes del lugar están rodeados de instalaciones de alto impacto comisariadas, como obras de arte, proyecciones y fondos musicales exclusivos.
©IMG Claeyssens
©IMG Claeyssens
MERCEDES LASARTE
Composition Red 2014©Mercedes Lasarte
Exposición
con una selección de la colección privada de
CARMEN THYSSEN
cedida temporalmente para esta exposición
Mercedes Lasarte: “Como la gente, el arte debería reinventarse continuamente. Lo hago en cada uno de mis cuadros, experimentando con técnicas, colores, formas…».
Art Wanson Gallery y Art Wanson Group, privilegiados asociados en las festividades conmemorativas del 60 aniversario del Hotel Marbella Club – un emblemático enclave, fundado por el gran aristócrata y visionario Príncipe Alfonso von Hohenlohe – presentan la exposición de obras de Mercedes Lasarte junto a una exquisita selección de óleos pertenecientes a la colección privada de la Baronesa Carmen Thyssen, cedida temporalmente para la ocasión.
Comisariada por Guillermo Solana,director artístico del Museo Thyssen‐Bornemisza, esta exposición de más de cuarenta piezas nos comunica poesía, recuerdos alegres y la visión de una naturaleza idealizada y mágica – retratada en vivos colores con un estilo inconfundible.
Mercedes Lasarte pinta aquellos ‘recuerdos que se quedan para siempre’. La artista y gran amiga de la Baronesa Carmen Thyssen, – ellas comparten 40 años de amistad – ha sabido nutrirse de las influencias de las pinturas de Gauguin y de los Expresionistas Alemanes o de los pintores del movimiento Fauve. “Los característicos y fuertes colores que representan las figuras y las escenas se perciben en todo su brillo y esplendor. El contenido pictórico se reduce a formas elementales, empezando desde una aplicación plana de la pintura. De aquellos colores puestos uno al lado del otro y de las figuras que inevitablemente crean, nace una composición rítmica que recuerda mucho a una composición musical.” Karin Adrian von Roques
Sus obras nos transportan a lugares y momentos pasados, a recuerdos preciados y llenos de paz. De ellas, emanan sentimientos de dulzura, paz y alegría de vivir. La exposición nos invita a reflexionar sobre la familia, la amistad y la felicidad, valores universales que nos transmite a través de su colorido lenguaje pictórico.
Mercedes Lasarte posee una larga y exitosa trayectoria. Nacida en Argentina, ha vivido gran parte de su vida entre Estados Unidos y Europa. Ha realizado numerosas exposiciones en los mejores y más prestigiosos museos y galerías de todo el mundo, como el de Sofía de Bulgaria, la Galería del Cisne de Madrid, junto a Shotheby’s en Londres y New York, en Beijing, el Museo Fader en Mendoza, Harry Winston, Paramount Picture o el Museo Thyssen-Bornemisza. Recientemente ha expuesto en la Gala de Christies, evento comisariado por la Princesa Charlene de Mónaco y el Príncipe Alberto II.
La exposición temporal compuesta únicamente por obras museísticasse podrá disfrutar hasta septiembre en la Galería ‘Art Wanson Gallery’, Hotel Marbella Club, Marbella.
Copyright © 2014 Art Wanson Gallery
Link: http://www.artwansongallery.es/exposiciones/mercedes-lasarte-mayo-2014-id4128
UNA ARMADA DE OSOS y GOMINOLAS MONUMENTALES DEL ARTISTA CONTEMPOREANO dEmo COLOREAN LOS JARDINES DEL HOTEL THE WESTIN VALENCIA.
UNA ARMADA DE OSOS y GOMINOLAS MONUMENTALES DEL ARTISTA CONTEMPOREANO dEmo COLOREAN LOS JARDINES DEL HOTEL THE WESTIN VALENCIA.
ART WANSON GALLERY/GROUP celebra la llegada de la primavera, a través de las obras de arte monumental del artista español dEmo, vistiendo de Osos y Gominolas de colores y de buen humor, el patio de este lugar de excepción para el placer y el bienestar de los clientes del Hotel, hasta el 30 de septiembre.
ART WANSON GALLERY/GROUP, gestores de eventos de excelencia, tuvo desde su creación como objetivo potenciar y fomentar una mayor colaboración entre las empresas y las artes.
Realizando proyectos únicos que reflejen la personalidad de sus exclusivos clientes, ART WANSON GALLERY/GROUP eligió al artista dEmo con la idea de crear un ambiente estilo Westin, teniendo en cuenta las exigencias y los valores de la marca, así como el deleite de sus clientes disfrutando de esas maravillosas y cándidas obras de arte
Desarrollando proyectos customizados y a medida, Art Wanson Gallery/Group ha reunido obras gigantescas y originales para crear una colección única y adaptada a las dimensiones y al estilo del jardín tropical, situado en el corazón de este establecimiento hotelero de lujo y consolidado prestigio en España y fuera de ella.
.“Nuestra objetivo fue siempre promover los valores de la educación y de la cultura como atributos esenciales para el desarrollo y definición de metas futuras a nivel global, fomentando el poder de las artes para transformar las empresas y el poder de estas para transformar las artes, desarrollando proyectos de excelencia potenciando la creatividad e innovación” ha afirmado Mercedes Duerinckx, fundadora y Ceo de Art Wanson Gallery/Group.
Copyright © 2014 Art Wanson Gallery
AWG ©dEmo Westin Valencia
Art Wanson Gallery marca su presencia en el mercado alemán de arte
Art Wanson Gallery marca su presencia en el mercado alemán de arte
con la presentación de una atractiva selección de obras del maestro René Magritte, uno de los más celebres representantes del surrealismo en la Feria de Arte moderno, contemporáneo y Arte clásico de Karlsruhe que abrirá sus puertas del 13 al 16 de marzo.
AWG ha adquirido a lo largo de los diez últimos años, una solida experiencia en las principales ferias de Arte de Europa.
Sin duda, el mercado de arte alemán es uno de los más dinámico del mundo, y no es de extrañar que el evento en su undécima edición atrae cada año a expertos de arte de toda disciplina y a 50 000 visitantes.
En colaboración con la Galería Cortesina de Barcelona (ERVIUM TRADE, S.L) en el hall2 del centro de exposición, AWG ofrecerá a los privilegiados amantes del arte, coleccionistas, galeristas, el placer de contemplar únicas y exclusivas obras como por ejemplo escultura, litografías de René Magritte, el “rebelde burgués”, uno de los mejores artistas belgas de la historia.
El objetivo de esta exquisita selección es permitir disfrutar de estas magnificas piezas y ofrecer la posibilidad de adquirirlas. Efectivamente, la demanda de este creador de escenarios inusitados se ha incrementado en el último año, lo que convierte sus adquisiciones en pertinentes inversiones.
Mercedes Duerinckx, representante exclusiva para España de este renombrado artista, dando fe de gran rigor y confidencialidad, está además reconocida al nivel internacional en el mundo del arte como una de las mejores expertas y gestión privadas de coleccionistas de grandes maestros.
Link: http://www.artwansongallery.es/obras/esculturas/escultura-metalica/les-menottes-de-cuivre-id3840
Un pedacito de San Petersburgo en Madrid
Si hay alguna cita ineludible para estas navidades del 2011, si hay algo que todos los forofos de la cultura no pueden dejar de hacer y los no fororos también debería , es no desperdiciar la oportunidad de visitar El Hermitage de San Petersburgo ya que, solo por esta vez, no hará falta desplazarse a la fría Rusia sino que bastará con coger el metro e ir al Museo del Prado, ese Museo del Prado que con Zugaza a la cabeza no deja de sorprendernos con sus exposiciones temporales cada vez más ambiciosa e interesantes, cada vez de más calidad y en esta ocasión difícilmente superable.
Y es que reducir toda la Historia del Arte en poco más de 120 piezas y traérselas desde uno de los mayores museos del mundo, el mítico Hermitage, poco dado a préstamos y cesiones por cierto, es sin duda todo un logro. El caso contrario, lo mejor del Prado en San Petersburgo, también es sin duda un logro, un logro también conseguido por Zugaza el año pasado y que ahora recoge sus frutos dándonos a todos la oportunidad de disfrutar de esta fantástica muestra “El Hermitage en el Prado”.
La exposición, no tiene un pero, un repaso profundo a la Historia del Arte, no solo pictórico sino en todas sus disciplinas, desde antes de Cristo hasta el siglo XX, un viaje por el tiempo en que el que encontrase, o en el mejor de los casos reencontrase, con Tiziano, Caravaggio, Rembrandt, Durero, Brueghel, Ribera, Velázquez, Bernini…
Y cuando crees que ya has visto todo… un broche final de lujo, las salas dedicadas al XIX y al XX, en las que tampoco falta nada ni nadie, Picasso, Van Gogh, Cezanne, Monet, Renoir, Kandinsky y como colofón la oportunidad de ver, para irse con el mejor sabor de boca posible, uno de los lienzos más controvertidos de la Historia del Arte “Cuadrado Negro” de Malevich.
Simplemente no se puede pedir más, solo recomendar que nadie se la pierda, que aprovechéis las vacaciones para visitar una muestra realmente única, irrepetible, una exposición que por unos días, hará que el Prado sea, sin discusión ni debate, el museo de museos, el mejor museo del mundo.
El Arte del Tiempo
Hace ya mucho tiempo que la idea de que el arte y los objetos artísticos se reducían a las tres artes mayores quedo desterrada de la opinión de popular y constantemente vemos ejemplos de ello en pequeños objetos, en elementos cotidianos, en maquinas, en todo, el arte definitivamente se puede encontrar en todo.
Pero si hay algún objeto específico que aparentemente no entre en la categoría de objeto artístico y que sin embrago es un pequeña obra de arte sea cual sea su condición, esos objetos son sin duda los relojes.
De pulsera, de pared, de sobremesa, los relojes conjugan en si mismos la tecnología, la precisión, el avance tecnológico y en la mayoría de los casos el lujo y la belleza estética del detalle, cumplen por tanto todos los requisitos de ser considerados autenticas obras de arte.
Esta fascinación relojera no es ni mucho menos nueva. Ya a principios del siglo XVIII Felipe V comenzó a coleccionar relojes de sobremesa, algo que se convertiría en una tradición borbónica y gracias a la que hoy en día Patrimonio Nacional puede presumir de tener una de las colecciones de relojes más impresionantes de Europa.
Tras Felipe V, quien busco la perfección técnica en los relojes ingleses de Thomas Hatton, su hijo, Fernando VI, siguió con este gusto heredado por la relojería y se centro en traer a España a los maestros relojeros suizos más relevantes del momento. Sería su hermano Carlos III quien daría el empujón definitivo a la tradición relojera española creando la Real Fabrica de Relojería y su hijo Carlos IV quien, desde su más tierna infancia atesoró una espectacular colección con modelos únicos.
Precisamente gracias a este afán borbónico por los relojes, el Palacio Real acogerá hasta el próximo 15 de enero, “Medida del tiempo”, una peculiar exposición en la que podréis ver 50 piezas de relojería, que indiscutiblemente son 50 obras de artes escultóricas en la que la belleza estética y el prodigio técnico se combinan en perfecta armonía para dejar patente que la relojería ha sido, indiscutiblemente, parte de la historia del arte.
Pero el gusto por la relojería no es ni mucho menos una exclusividad regia, muchos son y han sido amantes empedernidos de estos curiosos objetos y como amantes del arte, también ArtWansonGallery, ha contado, desde siempre , con una esplendida colección de relojes, piezas únicas y exclusivas firmadas por Carrera y Carrera y también piezas históricas de enorme valor del siglo XIX, con las que ArtWansonGallery ha cubierto y cubrirá las necesidades de sus clientes más exigentes, los de gustos regios, los amantes de los relojes.
Art Wanson Gallery 